月亮与六便士读后感

时间:2024-06-28 15:48:53 读后感作文 我要投稿

月亮与六便士读后感

  当赏读完一本名著后,大家心中一定有很多感想,需要写一篇读后感好好地作记录了。现在你是否对读后感一筹莫展呢?以下是小编整理的月亮与六便士读后感,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

月亮与六便士读后感

月亮与六便士读后感1

  原来听说这本书在讲月亮和六便士,在讲梦想和现实。读了之后想的更多的是人的自然属性和社会属性。我也有曾逃离社会,逃离责任的时候,但我终究安定下来,有了家庭有了老婆孩子。就像许多人一样,他们想逃离社会,逃离负担,去追求真正的自我,有很多人付诸行动,但最终,绝大多数人仍然会回归社会。

  也许是人类的本性无法脱离社会,也许是如今的社会难以找到像大溪地那样的地方,也许是他们的追求和梦想不够强大。主人公的所作所为让我们厌恶,因为他打破了社会属性,让人不满和不安,但他的.追求又在打动我们,因为我们每个人的内心都在向往作为自然人最纯粹的追求。他的前半段经历是作者亲眼所见,而后半段经历是旁人回忆。

  前后的表现有蛮大的差别,也许是时间的磨砺改变了他,也许是旁人的回忆回忆美化了死者,我更倾向于他找到了适合自己的环境,大溪地更接近自然,远离社会,缓解了他的焦虑不安,他最终再次结婚,说不上感情深厚,但至少回归了社会属性,他并非完全的回归自然回归野蛮,他只是不适应之前的环境,不喜欢过去过多的社会属性的束缚,他仍是会需要社会的人,只是要找到合适的环境,才能让他平衡他的追求和梦想。也许我们每个人也都在寻觅,最适合自己的,能平衡自然属性和社会属性的平衡点。

月亮与六便士读后感2

  在《月亮与六便士》中,毛姆选择用六便士来比喻现实与悲哀,用月亮比喻理想和崇高,人生漫漫长路,免不了磕磕绊绊,可再苦再累,我们都应立场坚定,志向远大,就像斯特里克兰德为了理想放弃了富裕的生活,为艺术贡献了自己的后半生,我们应脚踏现实,追寻梦想。

  梦想是浆,助推着我们前进。

  “生活不止眼前的苟且,还有诗和远方的田野。” 斯特里克兰德因为自己儿时的理想——画画,而放弃了富裕的生活,温暖的家庭和万人敬仰的身份,但他从不抱怨,一直保持着对画画的热忱。 “卅载光阴指弹过,未磨不染是初心。”他在斑斓幽暗的岁月里也曾以理想作浆,背负着四季的`熹微霞光,手执画笔,启程向更远的人生山水,也成全了终身的阔达与洁白。遭受贫穷和饥饿,穷困潦倒的他心中只有月亮,此时的月亮比任何东西都要珍贵。这是他的梦想,是他的浆。

  现实是帆,承载着厚重的行囊。

  海浪吞噬寂寞,夜空的启明亮的微弱。斯特里克兰德在离开巴黎后,生活比之前更困难,有时甚至连救济面包也领不到就只能挨饿,但“石可破也,而不可夺坚,丹可磨也,而不可夺赤。”石破后留下棱角锐利的寒光,丹磨尽仍存热血赤诚的暗香,他似乎并不在意生活条件的好坏,只经过片刻思索就抛弃大好前程,在那个以物质为上帝的时代,用浅薄的幸福,成功来衡量的世界,他选择枕着月亮过这一生,走着属于自己的道路,追寻艺术带给他的美好。这是他的现实,他的帆。

  以现实作帆,以梦想作浆,划向日出的彼岸红光。

  现实是残酷的,但总还要有梦想。“在满地都是六便士的街上,他抬眼看见了月亮”。斯特里克兰德很像一个终生跋涉的香客,不停地寻找一座可能根本不存在的神庙,“至人无己,神人无功,圣人无名”,但尽管如此,他也没有丝毫犹豫和后悔,始终坚定理想,无所畏惧。现实是此岸,理想是彼岸,中间隔着湍息的河流,行动则是架在河上的桥梁。斯特里克兰德就用自己的行动表示了梦想可以在现实中实现。这是他在现实中的梦想,他追寻的方向。

  《月亮与六便士》这本书通过“我”的视角展现了斯特里克兰德一生,也给予了我们中学生在面临困难与阻挠时无畏的信心和勇气,激励我们不断追求自己的梦想,不留遗憾。

  “志之所趋,无远勿界,穷山距海,不能限也;志之所向,无坚不入,锐兵金甲,不能御也。”现实为友,梦想为师,走在生命的两旁,在这春和景明的时代里,我们不应忘记心中热爱 ,我们要努力,勇敢,追寻,坚持,趁着心中有赤心,头上有青丝,借现实的船桨,观览沿途梦想的山色湖光。

月亮与六便士读后感3

  《月亮与六便士》是英国著名小说家毛姆所作,这部小说在当时的文学界引起了很大的震动。

  这部小说情节并不复杂,写的是一个英国证券交易所的经纪人,本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭,但却迷恋上绘画,像“被魔鬼附了体”,突然弃家出走,到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬,而且为了寻找表现手法,精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后,主人公最后离开文明世界,远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居,创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前,曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前,他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才,毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。小说的主人公性格怪异,有时表现得非常自私(例如他同挽救了其性命的荷兰画家妻子私通,导致他的恩人家破人亡),但正如作者说的那样:这是“一个惹人嫌的人,但我还是认为他是一个伟大的人”。读者也很可能不喜欢这个画家,但却不能不佩服他的毅力与才能,不能不为他的执着的追求精神所折服。毛姆在这部小说中发挥了他叙述故事的特长,有时直叙,有时追述,有时旁白,插入一点议论,有时又借助第三者的口讲一段轶事作为补充,只要读者将这本书打开,就不由自主他被吸引住,想看个究竟。

  《月亮和六便士》中的英国画家是以法国后期印象派大师保罗·高更 (Paul Gauguin,1848-1903)为原型塑造的人物,这一点是无可争议的',高更在立志从事绘画前也做过经纪人;高更一生也非常坎坷、贫困;高更最后也到了塔希提并埋骨于一个荒凉的小岛上。但我们必须看清,除了生活的大致轮廓外,毛姆创造的完全是另外一个人物。他把他写得更加怪异,更加疯狂,但也使读者感到更加有血有肉。一句话,毛姆写的是一部虚构的小说,而不是一部文学传记。如果说《月亮和六便士》发表后将近一百年,至今仍然具有极大的魅力,那不是由于毛姆采用的原型——高更如何伟大,而是由于毛姆的生花妙笔创作出一个不朽的画家。

  作者把赤裸裸的人性描写得淋漓尽致,把主人公的全部恶劣、疯狂的行为展现出来,却让我们感到的不是畸形,而是一个有血有肉、真真实实的人。他那些令人不解的种种行为却展现出对艺术的狂热,对艺术的追求,为了艺术宁肯舍去一切的情感!

  我们可以说他是伟大的,他对艺术的挚爱是无人可比的。他的画渗透了他的性格,那粗犷、疯狂的画,其实也是他对命运不公的一种灵魂的发泄。

  最后让我们探讨一下小说的名字,“月亮”代表什么?“六便士”代表什么?月亮是天上崇高纯洁的星球,六便士是英国价值最低的银币,两者都是圆形的,两者都闪闪发光,但本质却完全不一样,也许它们象征的就是理想与现实吧!理想是那么美好,但现实往往是残酷的。理想与现实的冲突,艺术与生活的矛盾,使主人公成为了一个悲剧人物。

  让我们去追求一个崇高的理想,而鄙弃六便士银币吧!

月亮与六便士读后感4

  《月亮和六便士》是英国作家威廉·萨姆赛特·毛姆的经典之作,书名取自毛姆另一部作品《人性的枷锁》的一篇评论,评论写道“主人公菲利普像所有年轻人一样,终日仰望月亮,却没有看到脚下的六便士”。月亮代表高高在上的理想,六便士则是现实的代表。毛姆觉得这个说法挺有意思,就用作了本书书名。

  本书情节取材于法国后印象派画家高更的生平。主人公斯特里克兰德原本是位证券经纪人,拥有温柔的妻子、乖巧的儿女和成功的事业。但是人到中年之后,内心中对曾经的绘画梦想的追求越发强烈。他极度渴望成为一个画家,就像被魔鬼附身一般。于是他决然地放弃已经拥有的平淡幸福的生活,抛妻弃子去巴黎追求绘画的理想。在异国他乡,他不仅肉体上承受着贫穷和饥寒,而且为了寻找不同寻常的绘画手法,在精神上亦承受着痛苦折磨。在生活中他性格冷漠、偏执自私,然而在艺术的道路上他拥有极大的热情,完全追寻自我,坚持自己独特的作画风格。在经历了一次又一次离奇的遭遇后,主人公离开了文明的世界,来到与世隔绝的塔希提岛上。在这个宁静又质朴的小岛上他和当地的土著女子同居,创作出一幅又一幅震惊后世的不朽之作。

  读完这本书后,我对书中几个人物的故事印象深刻。他们的一举一动一言一行都在作者的笔下鲜活而脆弱。

  一、施特略夫——尊严和爱情的较量。

  施特略夫是书中一个令人唏嘘的人物。他说过:“我爱她远远超过爱我自己,我觉得,在爱情的事情上如果考虑起自尊心来,那只能有一个原因:实际上你还是最爱自己。”施特略夫是一个人人都期待拥有的好朋友、热心肠的大好人。但是对待妻子这样一个他意外得到的美丽尤物,他却卑微到尘埃。他对于妻子过分地讨好,甚至使他散发出低贱的气质。然而他的妻子最终还是背叛了他,在施特略夫的懦弱性格的对照下,斯特里克兰德的霸道和原始的雄性气质的呈现,征服了这个外表文明,内心原始的女人。

  施特略夫无疑是善良的,但是他不明白的是,并不是一味的宽容和放下尊严就是爱。尊严在这里并不能和爱情成反比,不是低到尘埃里面爱情就能开出花朵,在寻找爱情的道路上,我们应当了解自己,保持尊严。

  二、斯特里克兰德太太——爱情和理想的较量。

  “如果他为了另一个女人离开你,你是可以宽恕他的,但是如果他是为了理想离开你,你就不能了对不对?因为你认为前者是对手,可是和后者较量起来就无能为力了”。这是文中的“我”对斯特里克兰德太太解析其丈夫离家出走的原因,一针见血、丝毫不给对方留情面,这甚至是对爱情的一种赤裸的羞辱——是的我爱你,但是我更爱我自己。

  通常人们讨论的都是爱情和面包的较量,一面是心灵所向,另一面又是生存必须。但是或许我们没有想到的是,在这二者之外还有更加强大、不能令人拒绝的选择,那就是去追求自己的理想。这是一种更加抽象、存在更多不确定性的东西,它让人充满好奇,想要去征服。在这些人看来,钱没有了还可以再赚,爱情没有了还可以再追求,但是如果失去了追寻内心那份执着的勇气,将永远不能成为自己想成为的那个人,而成了“不得不”成为的人。

  三、斯特里克兰德——理想和现实的较量。

  斯特里克兰德先生寻找到了自己的理想,找到了那个拥有茂密的植物,永远蔚蓝的天空,慷慨的大自然和简朴的生活的小岛。与我国诗人陶渊明类似,他们的志向都是隐居山林,寄情山水。陶公不喜现实浑浊之风,于是归田园居;斯特里克兰德不愿受生活的`束缚,只想用画笔表达自己。但是陶公并没有将与山水为伴的生活坚持一生,当朝廷再次向他递出请帖,他放弃了自在随性的生活,而投入纷扰繁琐的现实之中,那是因为在陶公心中心系天下的想法从来没有消失过。而斯特里克兰德最终在这个美丽迷人的小岛上,用一场平庸而又窘迫的死亡结束了自己的生命。这是现实给斯特里克兰德最后的无情抽打。

  其实不论是小说还是生活,理想和现实从来都不能割裂。理想升华于现实,然而又必须归于现实。可以问问自己,到底想要的是什么,如果是平淡舒适的生活,这本身不值得羞愧。因为可耻的不是生活本身,而是你做了违心的选择还心虚地为自己辩护。如果不愿放弃心中的不甘,不愿折服于这枯燥乏味的生活,那么引用书中的一句话“满地的六便士,只有他抬起头才看得见月亮”,用高晓松的歌词来说就是:“生活不止眼前的苟且,还有诗和远方。”。

月亮与六便士读后感5

  如果说我最爱的三部作品,月亮与六便士一定名列其中。书中经典的那句“满地都是六便士,可他抬头看见了月亮。”曾经是我很长时间的签名。

  在这部小说里,毛姆是以高更的生活经历为参考,创造小说主人公查尔斯。史特利克兰这个角色的。原书成书于1919年,第一次世界大战刚刚结束,全欧洲迎来新秩序和希望的时代。当时的毛姆45岁,正值创作巅峰期,月亮与六便士是他在全盛期写下的杰作,亦是其作家生涯的最重要代表作。毛姆是一个很毒舌的作家。在今天分享的这本月亮与六便士经典代表作里,他的风格更甚。在我看来月亮与六便士最浅的理解是理想与现实。

  小说的主人公查尔斯。史特利克兰是位证券经纪人,有着一家四口的幸福生活,在四十多岁的时实,忽然决定放弃原来的中产阶级生活,抛家弃子,去当画家。他过了很多年困顿的生活,也一直默默无名。最后到了南太平洋的小岛上,与土著女子同居,画了很多画。他在小岛上患了麻风病,最后在痛苦中死去。死后,他的画却大大有名,查尔斯。史特利克兰也成了伟大的画家。

  刚翻开这本书的导读,第一句话便是“人生如梦,让我们枕着月亮”。梦可是梦境,亦可是梦想,这本书的主人公,自然是追求着自己的梦想。主人公人到中年却突然舍弃一切,离开家乡,义无反顾的去追自己所热爱理想。这看似荒诞无奇的事情,却如实发生。不得不说,惊叹之余,更多的是佩服和羡累那份勇气。

  书中写到“大多数人所成为的,并非是他们想成为的人,而是不得不成为的人。”何尝不是呢?我们活在当下,不得不去考虑他人的想法,不得不去顾及他人的感受。就如同考上大学当我们选择专业、选择就业时,我们当中许许多多的人要听从父母师长的安排,要顺应时代的变化,又有哪些人是真正为了自己的梦想而活的呢?我们察言观色,成为了不想成为的人,成为了不得不成为的人。书中不仅仅给我们提供了主人公选择的教材,还探讨了我们在未来路上可能要遇到的事情,更是告诉我们做人不要迷失了本心,我们可以察言观色,但不要忘了原本的我们,在克服困难时,在追逐梦想时,在做真正坦荡的自己时,要保持那份独特性,要勇敢追求幸福。

  反观如今的'现实生活中,我们有了更加富裕充分的条件,但理想似乎还是成了一个遥不可及的词,或许说出来大家都一笑了之了。但这本书告诉我们,不是天才依然可以勇敢,我们始终有追逐梦想的权力。或许如书中所言,在逐梦路上我们都像是一个终生跋涉的旅客,不停地寻找一座很可能根本不存在的神庙。或许有人说这像是永远追不到自己尾巴的猫,但子非鱼焉知鱼之乐呢?

  月亮是梦想,六便士是现实,毛姆笔下的查尔斯。史特利克兰选择了拥抱月亮,放弃手中的六便士,这无论在任何时期的人们看来都是种莫大的勇气。有人说,月亮遥远,追求一生,不过是水中捞月,镜花水月一场空而已。享受追逐月亮的过程,在追逐中寻找人生的价值,才不负此生。

  社会只能教会你如何生计,很多时候我们却把那当成是应该如何生活,手段成了目的,也许查尔斯。史特利克兰是极端惟我,甚至在一些人看来是自私的,不过他作为艺术家无疑是闪光的,内心强大而坚定不移的,摒弃了一切世俗约束,单纯聆听内心而活,既是疯子也是传奇,你无法用对错评价他。

  人生正如一场美梦,枕着月亮,踏风远行。

月亮与六便士读后感6

  庸俗的便士相结合,却出奇的浪漫,引人注目。这不禁让我想起书中的一句话:“卑鄙与伟大,恶毒与善良,仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里。”这让我联想起了书名。是啊,高雅和庸俗,理想和现实也可以不排斥地并存在同一处。

  《月亮与六便士》以著名画家高更为原型,讲述了一个荒诞的男人看似荒唐的一生。主角斯特里克兰德,突然着了“艺术”的魔,抛妻弃子,并逃离了别人看来优裕美满的生活。对,是“逃离”。所谓:“汝之砒霜,吾之蜜糖”。别人眼中的美好生活对他而言,却只是阻止他在理想道路上前进的枷锁。所以,他选择了逃离,奔赴南太平洋的塔希提岛,用画笔描写出自己光辉灿烂的生命,把生命的价值注入绚烂的画布之中。

  “作品表现了天才、个性与物质文明以及现代婚姻、家庭与生活之间的矛盾,有广阔的生命视角,用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性进行了犀利地解剖,混合着看客讪笑的幽默和残忍的怒光。”这是他人的评价。但对于我而言,我在这本书中读出的,却是理想和现实之间的距离。“大多数人所成为的,并非是他们想成为的人,而是不得不成为的人”这是毛姆写的。而在我内心深处,这句话更适合用来概括《月亮与六便士》的'主题。我的脑海中忽然闪过书中的一个片段。“你为什么离开他?”“我要画画。”“可你已经四十了!”“正是因为这个我才想,如果现在再不开始就晚了。”“你以为像你这样年纪的人学画画还能学好吗?你怎么会认为自己还有绘画的才能?你想碰碰运气吗?也许会有奇迹发生,但这可能性微乎其微……”“我要画画”这是主角离开后的一次谈话,没有争辩,没有争吵,有的只是四个执拗的字“我要画画”,这仿佛是誓言一般。

  斯特里克兰德最后完成了自己的愿望。在他逃离的后半生中,画画几乎是他的全部。哪怕已是病入膏肓,哪怕到了生命的最后一秒,他也仍然坚持创作,最后病死于客乡。或许,这才是许多人最想过的生活:无畏远方,心中有理想,便无畏现实,奋勇向前。但,许多人被现实所绊,放弃了自己的理想,一生碌碌无为,平凡而又平淡。有一段心灵鸡汤一度出现在人们的视野中:“也许眼前充满着各种苟且,但我们还有诗和远方!”但,理想不是现实,它们之间,隔着光年。许多人因为现实的苟且忘记了诗和远方。初读此书时,我便喜欢上了它,也许是斯特里克兰德不顾一切想要追梦的心吸引了我吧!月亮代表着崇高的理想,而六便士代表的是苟且的现实。如果是你,你会做出什么样的抉择呢?只有诗人和圣徒才会坚信,在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来,而坚持理想亦是如此。

月亮与六便士读后感7

  “满地都是六便士,他却抬头看见了月亮。”

  你愿意去追求月亮,还是捡起满地的六便士?

  金钱至上的世界,有多少人捡着地上的六便士,却又眼巴巴仰望遥不可及的明月?

  思特里克兰德喜欢绘画,从小就打心眼里的喜欢。却当了个证券经纪人。突然的那么一天,他抛弃了他所拥有的一切——金钱、权利、家庭:“他没有钱,没有住的地方,于是就又一次流落到街头,他有时一连好几天都喝不上一顿菜汤、他有时睡在火车站岔道上一个空车皮里、有时睡在货站后面的卡车里。”在这场月亮与六便士的抉择里,他义无反顾地走向了第二场人生。

  思特里克兰德是极致的。冲破世俗的枷锁,果断并坚决地选择了做自己。站在艺术殿堂之上,圣洁之光沐浴着他,同样也流淌在他美丽的狂人之作上。当他生命逝去,他的画作一并被烧毁——他的身体、灵魂早已与他的画融为一体,燃烧过、辉煌过,他们本就是一体的。他热烈而又疯狂的举动,不仅赢得了自己,也唤醒了更多心底葆有执念的人。

  同样走向第二人生的还有歌手陈婧霏。起初,清华毕业,好像成了她不可撕的标签。她必须如大家一样,按部就班,进入金融业,投入生活的洪流。“我特别记得当时那种感觉,……,好像是一个被人拧过的螺丝钉……但总是有两个自我,一个在体验这种生活,另一个就在看、在冷眼旁观。”于是,放弃金融,进入伯克利,从头开始学音乐。这途中不乏周遭的不解,经济的`困窘,自我的挣扎,很长一段时间,她甚至靠在新东方教英语挣留学和做音乐的费用。“休学也好,教英语也好,和家里的关系紧张也好,我宁愿忍受这些痛苦,也不愿意忍受不能做喜欢的事情的痛苦。”

  尼采说,一个人知道自己为什么而活,就可以忍受任何一种生活。深以为然。月亮与六便士,或许是很多人正在经历的——你觉得生活不那么对劲,不那么舒服;正在做的事情,自己不那么喜欢;喜欢的事,不一定能让自己饱腹。人生业已中途,还能推翻再来吗?推翻一切的痛苦,自己能承受吗?

  即时失去主流叙事里的所有,也要对抗原本的命运,构造自己的第二人生:思特里克兰德如是,陈婧霏亦如是。“尽管这一路有很多痛苦,但我还是喜欢待在我自己创造的人生,这是我的主动权。”与我而言,这样的勇敢是如此美丽。

  当然,在这场自由征途之上,主人公放弃所有的冷血无情,荒诞得如同魔鬼。这固然是毛姆艺术的升华,更像是哲学家的怜悯。更多人的一生,更像是漂泊的小舟,抓着模糊的波浪与它一同向前,漂往满是六便士的海洋。途中月色清冷,欲图流连,却被海浪狠狠拽走。

  月色很美,我能否透过这深不可测的海样,撷取到一丝皎洁的月光?通过努力,两者或许能互相支配。按照绝大多数人的方式生活,是安全的,平顺的。对抗原本的命运,构造自己的第二人生,或许要费很多劲,要脱掉大部分人觉得舒适的东西,但我就是要逆着。

  “希望在彼方等待着我,就如此出发吧。”

  尽管这一路有很多苦痛,但我还是喜欢待在我自己创造的人生,这是我的主动权。

月亮与六便士读后感8

  10:32中秋三天的假期的后两天,看完了毛姆的《月亮和六便士》。首先说明这书压根和月亮或者便士就没有任何关系,就如我读书的夜里,虽应是月圆人圆的时节,天上和四周却空空荡荡一样。

  故事的情节不算多复杂,一个英国证券交易所的经纪人,本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭,可谓中产有余了,但却迷恋上绘画,像"被魔鬼附了体",突然弃家出走,到巴黎去追求绘画的理想。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬,精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后,主人公最后离开文明世界,远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居,创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上麻病双目失明之前,曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前,他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。

  这个故事的精彩程度远远没有作者讲故事本身精彩。一个追求梦想的人,抛弃家庭妻子孩子工作一切,去追求梦想。这样的人,特别是故事中的Strickland,是自私、不负责任、逃避现实不敢面对、甚至有些冷血的与世俗价值观绝对违背的社会异类,他妄图摆脱社会给他的一切枷锁,寻找自己的生存方式,哪怕是忍受饥寒交迫和种种折磨苦难,都无怨无悔。这样的人让人觉得可恨,因为如果大家都向Strickland一样,这个社会要么彻底乱套,要么就是实现了共产主义。但这样的人又让人佩服,甚至羡慕,他无疑是强大的,有勇气与毅力。无论最终的结果是什么,他能够找到自己的梦或者过上梦里的世界,他都已经成功了。做自己的梦,让别人说去吧!毛姆在讲故事的过程中,从各种人的角度出发,间或夹杂些自己的评论,将主人公刻画的淋漓尽致。他的笔就如刀,雕刻出的现象丰满生动。

  这个有些冷峻的的故事,再我看来却很有童话的味道。Strickland是孤独的,"我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里,只能靠一些符号同别人传达自己的思想;而这些符号并没有共同的价值,因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人,但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走,尽管身体互相依傍却并不在一起,既不了解别人也不能为别人所了解。我们好像住在异国的人,对于这个国家的语言懂得非常少,虽然我们有各种美妙的、深奥的事情要说,却只能局限于会话上手册上那几句陈腐平庸的话。我们的脑子里充满了各种思想,而我们能说的只不过是像'园丁的姑母有一把伞在屋子里'这类话。"他的这种孤独很有幻觉的成分,虚幻不可触摸。他的生活有些超然物外,无法想象一个在现实社会生活了四十多年,过着"正常"生活的人,能够一夜之间就放弃一切。他对爱情的评价体现了他的`价值观:"我不需要爱情。我没有时间搞恋爱。这是人性的弱点。我是个男人,有时候我需要一个女性。但是一旦我的情欲得到了满足,我就准备做别的事了。我无法克服自己的欲望,我恨它,它囚禁着我的精神。我希望将来能有一天,我会不再受欲望的支配,不再受任何阻碍地全心投到我的工作上去。因为女人除了谈情说爱不会干别的,所以她们把爱情看得非常重要,简直到了可笑的地步。她们还想说服我们,叫我们也相信人的全部生活就是爱情。实际上爱情是生活中无足轻重的一部分。我只懂得情欲。这是正常的,健康的。爱情是一种疾病。女人是我享乐的工具,我对她们提出什么事业的助手、生活的伴侣这些要求非常讨厌。"

  这些话离经叛道,这样的人被作为异端。"性的饥渴在思特里克兰德身上占的地位很小,很不重要,或毋宁说,叫他感到嫌恶。他的灵魂追求的是另外一种东西。有时欲念把他抓住,逼得他纵情狂欢一阵,但对这种剥夺了他宁静自持的本能他是非常厌恶的,他甚至厌恶他在淫逸放纵中那必不可少的伴侣,在他重新控制住自己以后,看到那个他发泄情欲的女人,他甚至会不寒而栗。他的思想这时会平静地飘浮在九天之上,对那个女人感到又嫌恶又可怕,也许那感觉就像一只翩翩飞舞于花丛中的蝴蝶,见到它胜利地蜕身出来的肮脏蛹壳一样。"所以他可以抛妻子,待他遇到第二个女人的时候有弃如敝屣。

  他格格不入,寻找梦幻岛,"我认为有些人诞生在某一个地方可以说未得其所。机缘把他们随便抛掷到一个环境中,而他们却一直思念着一处他们自己也不知道坐落在何处的家乡。在出生的地方他们好象是过客;从孩提时代就非常熟悉的浓荫郁郁的小巷,同小伙伴游戏其中的人烟稠密的街衢,对他们说来都不过是旅途中的一个宿站。这种人在自己亲友中可能终生落落寡台,在他们唯一熟悉的环境里也始终孑身独处。也许正是在本乡本土的这种陌生感才逼着他们远游异乡,寻找一处永恒定居的寓所。说不定在他们内心深处仍然隐伏着多少世代前祖先的习性和癖好,叫这些彷徨者再回到他们祖先在远古就已离开的土地。有时候一个人偶然到了一个地方,会神秘地感觉到这正是自己栖身之所,是他一直在寻找的家园。于是他就在这些从未寓目的景物里,从不相识的人群中定居下来,倒好象这里的一切都是他从小就熟稔的一样。他在这里终于找到了宁静。"

  这部小说,对于想要追求精神自由但又无勇力去实践的人,或安慰或被击中,总之能收获些什么。

  最后说说书名的由来。按照译者的解释,月亮,高高在上,如理想;便士,是最小的货币单位,就如现实。现实和理想的冲突,是人类永恒的主题。

月亮与六便士读后感9

  “当梦想与现实发生冲突时,你将如何抉择?”我听过最好的回答是:“小孩子才做选择,我全都要。”最真诚的回答是:“我不想选择现实,但梦想早已换成了柴米油盐。”在纷繁复杂的现实生活中,《月亮与六便士》的主人公查尔斯·斯特里克兰德选择了最令人向往却又畏惧的选择--放下一切去追逐梦想。

  这是一个真实却又荒诞的故事。已临不惑之年的克兰德为了追求心中沉寂已久的梦想,甘愿从一位令人艳羡的证券经纪人,变成一个穷困潦倒的不知名画家 过着食不果腹、衣不蔽体的艰苦日子。人生经过几番沉沦后,他来到了塔希提岛,那个令他魂归故里的“伊甸园”。在这里,他厌倦人类精神世界,醉心于艺术,最后,和他最伟大的作品一起藏于树下,消散于大火中。在世人眼中,他是一个不可理喻的疯子、背弃家庭的负心汉,在理想面前奄奄一息,活得如此落魄却又如此美好。读了他的故事,人们才发现,潦倒与伟大、卑微与善良、仇恨与热爱原来可以这样毫不排斥地共存与一颗心中。

  “满眼都是六便士,他却抬头看见了月亮。”书中是这样解释的:六便士是英国价值最低的银币,是为维系生活的苟且,代表现实与卑微,而月亮是遥不可及,是诗和远方,象征了崇高的理想。江畔何人初见月,江月何年初照人,或许克兰德就是江月所等待之人。人生漫长的转瞬即逝,有人见尘埃,有人见星辰。有多少人只是抬头胆怯的看了一眼月亮,又低头继续追逐赖以生存的六便士?无数的人们早已被生活磨平了棱角,被社会埋葬了理想,被现实击散了斗志。正如书中所说:“大多数人所成为的,并非是他们想成为的人,而是不得不成为的人。”

  在这儿,我总能想起杨绛先生的`一句话:“世界是自己的,与他人无关。”初看这本书时,我对主人公克兰德感到无比厌恶,想不通他的所作所为,想不通他的自私冷漠,尽管在最终看完这本书时我也没有改变我对他的看法,但我却对他多了一份见解:他对这个世界是不抱有希望的,他借助绘画的方式来满足自己的精神世界,只需绘画,无需他物。前半生的日子是世人眼中完美的生活,却不是他最想要的生活,当他放下一切去追逐自己的生活时,一切身外之物对他来说都不再重要了。“人吃饭是为了活着,而活着却不仅仅是为了吃饭。”我想,正因如此,他才会让人在他死后烧掉他精心所作的最伟大的壁画,没有留下一丝灰烬,只留下世人对一个天才的印象。那个曾经无法被原谅的人,也终于被大家所接受了。在满地都是六便士的街上,他抬头看到月亮,也活成了我们心中那个“守护月亮”的人。

  我常常闭上眼,满目都是远处繁华的世界,是万物明朗,是山川湖海,是志得意满,是我站在世界的最高处大声呼喊。可当我睁开眼时我才明白,在浩瀚的宇宙里,我只是一粒渺小的星辰,依附在那一轮明亮皎洁的月亮身旁,月光撒在我的身上,我不敢望。读了这本书我才明白,即使是再微小的星辰,也有独属于它的月亮只要你敢抬头望,你会发现那月光便是你眼里的光。

  “即使枕着六便士,也不要忘记抬头看看月亮。”

月亮与六便士读后感10

  六便士是圆的,月亮是圆的,“生命中有太多事,看似轻如鸿毛,却让人难以承受。”六便士即是其一。轻小的圆形硬币,一个一个堆叠在肩上,在某个时间段彻底爆发,亦会将人击垮。六便士了月光,便失去了闪耀的可能。

  年少时我们都或短发齐肩,或豪气冲天,怀着改变世界的理想横冲直撞,却终究被生活磨去了耐心和棱角,沉溺于由六便士构成的一种井然有序的幸福,成为无数耄耋灵魂中的一个。午夜梦回,除了感慨一句“逝者如斯夫,不舍昼夜”,竟没有别的可做。当全世界都在追逐六便士,斯朱兰却抬头看见了月亮。当然,我们可以嘲笑他疯傻痴狂,可以厌恶他冷漠无情,可以唾弃他抛妻弃子,但扪心自问:有多少人能在现实的重压下像他一般抛弃一切从头开始,纯粹地、大胆地追逐梦想,忠于内心,对世界的`看法丝毫不以为意?再一次想起乔布斯的教导“你的内心与直觉多少已经知道你真正想要成为什么样的人。任何其它事物都是次要的”。生命中总有些不能承受之轻,六便士即是其一。当生命的担子太重了,不妨抬头看看月亮,掏出一些六便士,然后装满清凉如水的月光。

月亮与六便士读后感11

  当遍地都是六便士时,你是否还有勇气抬头望向月亮?

  一百多年前,奥斯卡·王尔德写下这样的话,“我不想谋生,我想生活”,这,就可以用来概括《月亮与六便士》这部小说。一个家庭美满,事业成功的证券经济人,一夜之间抛弃了一切,远走他乡,从伦敦去了巴黎。后来人们才知道他是去那里画画,经受了一系列的磨难,在对文明世界的厌倦下,他来到南太平洋中的一座美丽岛屿,与世隔绝。在临终前,他带着傲慢和不逊纵火烧了自己创作的一幅杰作……

  在这部小说中,毛姆描写了诸多人物,一边是为理想而倾其所有的,孜孜不倦的斯特里克兰,亚伯梓罕医生,布吕诺船长;一边是爱慕虚荣的斯特里克兰夫人,库特拉斯夫人,卡迈克尔医生,还有热心诚实的斯特洛夫,背叛爱情的布兰奇,贪图小利却义薄云天的尼克尔斯船长,乐善好施的蒂阿瑞,能说会道的库特拉斯,纯朴善良的阿塔……小说采用第一人称来写,夹叙夹议,娓娓道来,对自我也有很多反省,对人生感悟良多。如此纷繁的故事,全凭"我"来穿针引线,可以说“我”是这部小说的又一个主角。

  了解斯特里克兰前,你必须了解高更,纵看高更,三十五岁毅然辞去了个股票经纪人的`工作,专心致力于绘画;一八九一年值一八九三年,以及一八九五年至一九零一年,高更曾两度前往塔希提岛,长期居住并进行创作。这些都与斯特里克兰的命运有了几份相似之处。可以说:理想与现实,崇高与卑贱,神圣与凡俗,无论在斯特里克兰还是高更上,都并非二次元对立。斯特里克兰即带有现实生活的粗鄙和冷漠,也有着无人能及的超凡意志和追求。这也就是《我们从哪里来?(高更作)我们是谁?我们到哪里去》的核心精神。

  我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?这是终极的灵魂追问。这幅画如此的深邃而震撼,而在小说中,它完成了主人公的精神性追问,最后被付之一炬,暗示着什么?当人类的精神性抵达了自身,并且为了这个自身而存在,不再需要任何物质性的东西,哪怕是所谓的艺术杰作。这正是艺术创作的心声:当你完成了最伟大的作品,它便离你而去,因为艺术的最高诉求并非任何实体,而是那遥不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比,斯特里克兰的死和他的杰作的毁灭更显得震撼人心,这正是小说的高明之处。

  放眼望去,满地都是六便士,人们争先恐后地争抢着。唯斯特里克兰,冷嘲热讽了一阵后,望向他心中的一轮明月……

月亮与六便士读后感12

  以我儿时的经历,我可以直言不讳地说:“这本书,我读得不是太懂。”如今,我再奔着它的名声去看,虽仍涉世未深,底蕴不足,但也有了些朦胧的感触。

  故事讲述了一个证券经纪人,有一对健康聪颖、富有教养的儿女,有一个既能与作家交谈甚欢,又能将家人照顾妥帖的可爱妻子,显然是一个幸福的中产阶级家庭。即便如此,他还是选择了抛妻弃子。他先是来到巴黎在贫困、疾病的交加中绘画,又跑去一个小岛完成巨幅作品,最终身体溃烂而死。

  我与他同样热爱绘画,相信大家对艺术的热情都是一般无二的,只是程度上的不同罢了。可思特里克兰德仍使我无法理解。一位怎样的成人,才能舍弃原本的生活,摒弃一切人情世故,蜷缩在窘迫的旅馆里,去追逐在心底燃起的艺术之魂?查尔斯肆意翘起红棕色的头发给予我答案:象征着一颗狂放不羁、勇敢而热烈的心。或许只有这些品质,只有这样的人,才能真正地将生命倾泻于画布之上,不理尘世,不问孤独。

  我想起《阿甘正传》中的一句话:“你在星期六的清晨死去,我把你葬在我们的'树下。”但查尔斯不是对爱人说,而是对自己说。证券经纪人查尔斯和画家查尔斯是截然不同的两人,若不是在一个时间节点的梦想乍现,他们会分道扬镳。当画家踏上巴黎的征程,证券经纪人已经死了。他们对艺术的执著与永不磨灭的热爱,一个埋在心底,一个荡在心头。我不知道是什么让思特里克兰德骤然疯狂,但我想,那一定是个弥足珍贵的东西。

  抬头仰望,月光皎洁明丽,透过窗棂,如利刃般洒在铺满地面的六便士上。有的人追逐名利,有的人追逐金钱,有的人则追逐梦想。我们这一届的人,怀揣着希望、躁动和理想。当我们长大,融入社会,才发现自己不断地被磨平棱角、挫缩锋芒,变得八面玲珑、变得长袖善舞,最终成自己讨厌的人。扮演别人是件很累的事情,不去展示自己原本的面貌,会患失了温柔与纯真。所幸在这灿烂朴实的中学生活中,我们尚且能知晓自我。愿我们都能活出自己想要的样子,在现在,在未来。毕竟做自己,才最好。

  同样的,我欣赏思特里克兰德的实干精神。中学生尤爱计划,却大部分都没有付诸行动,只付诸了东流。类似这样的事我干过许多回,如今,零散破旧的计划本早不知道在哪儿落灰。我懊悔至极,才明白:笃定的事便去做,不迟疑、不后退,方成大事。不驰于空想,不骛于虚声。

  我们无法像斯特里克兰德那样失去人情冷暖,像森林中的鸷禽猛兽,去表现大自然里的神秘力量。但我们可以秉持创作、热爱的精神,在忙碌迷惘的生活中寻求一丝慰藉。

月亮与六便士读后感13

  这本书我花了整整三个月的时间去看完,不过我在前两个月加三星期都在划水,在最后一个星期的时候才静下心把这书看完。不得不承认自己在阅读前期有一种朦朦胧胧的感觉,也许是因为自己真的不懂什么英国幽默又或者自己思维层次还不够深,无法将书里面两种甚至多种的价值观有很好的区分,导致前期后期出现了一种云里雾里的感觉。不过在知乎里面也有看很多人对于这本书的分析,勉勉强强也能梳理一点东西。

  一、 爱情

  关于爱情,我就不提斯特克里兰这个无情的人了,即使他在我下面文字中会有些许描述,但是在语言镜头中,下面的主角不是他。斯特克利兰一生大概有三位女子,三段情,而在我看来前两位爱的并不是斯特克里兰这一个人,她们爱的更多是自己。特别是第一任,爱的就是她的幻想,一旦轨道偏移,就想着去改变真人,这是一件特别可笑的事情。爱一个人更多的是包容,不仅能包容好的也能包容坏的,像是爱塔一样,不去过多打扰,给足了彼此空间,让爱的那个人活得更像他自己。在看知乎的时候看到了这样一句话,觉得特别有道理:

  感情易在日久生情,难在小心经营。

  有感觉无感情,最终不过是,开始时,适逢其会,分开时,天各一方。(第一任)

  有感情无感觉,最终不过是,在一起时心意难平,分开时又决议难定。(第二任)

  这也是为什么斯特克里兰在面对爱塔恳求——留下在他身边照顾,他会心软。文中这样描述:

  “如果别人选择离开,让他们走好了,可是我不会离开你的,你是我的男人,我是你的女人,如果你离开了我,我会吊死在屋后的那棵大树上,我对上帝发誓,我说到做到。”

  她说这话的时候,语气中有种不屈不饶的倔强劲。她已经不是那个驯服、软弱的土著小姑娘,而是一个意志坚定的女人,已经发生了脱胎换骨的变化……

  “你是我的男人,我是你的女人,无论你去哪,我都跟着你。”

  片刻之间,斯特克里兰的铁石心肠被动摇和软化,眼睛里含着泪,慢慢地顺着脸颊流下……

  二、 梦想无高低贵贱

  有的'人想一生顺顺遂遂,偏安一隅而知足常乐;有的人想突破自我,渴望直面生活的崎岖。两种生活,两种不同的价值观,是两种不同的选择,无好无坏。做自己想做的人,过自己想过的生活,无人能去评判是非。

  生活有许许多多的意难平,如果自己能在20岁前、(30岁40岁都没有问题)明白自己想要什么,想要过怎么样的生活,想要成为怎么样的人,能像斯特克里兰那样洒脱其实真的就够了。与其碌碌终身,不如活着像他一样明明白白。当然不是所有人都能成为他,这也是他的伟大之处。

  他的勇气,“包含着对自己一直道德体系的抛弃,包含对他们责任的否定,包含对别人伤害的不屑(这是我不喜欢他的一点),这种内心的纠结,远远大于了物质的贫瘠。”

  三、 对于梦想的态度

  之前在打辩论赛的时候,因为没有对梦想进行深入解刨而输掉了比赛。师兄说的很对,梦想是可以让自己舍弃生命去追求的一个渴望,穷极一生都要去弄懂的,去实现的东西。像斯特克里兰在画画这个“魔鬼”的驱动下,舍弃手中的六便士,逃离英国,去巴黎追寻他的白月光。没错在追寻的过程中,是痛苦的,因为我们的努力无法可视化,我们无法得知我们已经走到了哪一步,所以我们才会说要放弃。但是我们忽视了一点,我们是因为热爱所以才要追逐它,当我们投入这件事的时候,已经得到了最大的报酬,能否被认可,收入是否同努力成正比都已经不重要了。

  这读书笔记还真是草草收笔,只能说自己真的很弱,无法将心里面想要表达的说出来。其实这本书是我打完辩论后看完的,最后一场我是替别人上的,只有两天时间准备,关于梦想的。现在就挺后悔当初没有提早看完这本书吧,始终意难平,不过现在也挺好继续加油吧。

月亮与六便士读后感14

  满地都是六便士,他却抬头看见了月亮。

  《月亮与六便士》一文是英国著名小说家、剧作家―毛姆的经典代表作之一。这篇文章以法国后印象派画家保罗·高更的故事为原型,讲述了伦敦证券经纪人斯特里克兰,在不惑之年,为了内心隐秘的绘画梦想,抛妻弃子,奔赴巴黎学画。在异国他乡,他穷困潦倒,郁郁不得志,创作作品无人欣赏,在经历了种种遭遇后,他厌倦了人类文明世界,来到南太平洋的塔希提岛,和当地女子结婚生子。在哪个乳伊甸园般的世界,他创作了一系列不朽之作。好景不长,他得了绝症。当生气从他体内一点点抽离的时,他耗尽力气在木屋地板、墙壁画下了一副骇世大作。临死之际,他却让妻子把这最后一副作品烧掉了。

  文中斯特里克兰的一句话让我印象深刻。他说:“我告诉你我必须得挣扎出去,不然就得淹死。”他那对画画的热忱,激烈的感情和坚定的意志,让人心生感叹。主角斯特里克兰40岁之前的人生一直是按部就班的,他循规蹈矩。可就是这么一个普通人,突然在一天做出了离经叛道的行为:抛弃幸福美满的家庭,放弃优渥舒适的生活,去寻找心目中的“月亮”,去追寻精神上的伊甸园。他对家庭冷漠无情,对艺术如痴如醉。他逃离文明世界,遁迹荒岛追寻自我。

  理想与现实的矛盾,艺术与生活的冲突,社会与自我的摩擦,感情与理智的反差。在斯特里克兰这个“疯子画家”的身上体现的.淋漓尽致。毛姆刻画了一个挣脱现实桎梏,遵循内心声音,所以艺术感召的底层画家形象。他在描写斯特里克兰粗鄙、无情的同时,也刻画出了其令人望尘莫及的精神需求,超凡意志力和创作激情。我认为主角斯特里克兰不是一个好丈夫,不是一个好父亲,更甚者不是一个好画家,但我认为他是一个很好的追梦人。也正是因此,他才能倾尽余生之力,创作出最后那幅伟大的画作。

  理想瘀现实似乎总是难得两全其美,有时它们甚至会站在对立的天平两端。书名中的“六便士”是指当时英国价值很低的银币,它代表着残酷的现实和世俗的物质;而“月亮”则高高在上,象征这理想和自由,是诗和远方。理想与现实是矛盾的,如果暂时无法做到理想与现实一致,那么也要尽量让现实时刻闪耀着理想的光辉。

  枕着六便士,也不要忘记抬头看着月亮。

月亮与六便士读后感15

  在小学,我曾读过一本著名的小说《月亮与六便士》。再一次重读,我被文章所深深震撼。

  年幼的我懵懵懂懂,不理解主角斯特里克兰德的所作所为究竟有何意义,为他的家人与他自己感到哀痛。然而,待到如今我重温这本书,却从字里行间品味出了一种柔软细腻的情感——梦想的浪漫。评论家说,这部小说像福尔摩斯在探案。真的,它太让人不可思议了。

  作品以法国后印象派画家保罗·高更的生平为素材,描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人斯特里克兰德,突然着了艺术的魔,抛妻弃子,绝弃了旁人看来优裕美满的生活,奔赴南太平洋的塔希提岛,用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命,把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。

  艺术家永远相信:“在沥青路面上浇水,百合花会长出来回报他的辛勤付出。”这是一种艺术信仰吗?毛姆是这样认为的,他把斯特里克兰德对画画的热枕和不顾一切的劲头解释为皈依:“如同一块顽石被涓涓细滴洞穿那样,斯特里克兰德具有狂热者的单刀直入和信徒式的义无反顾。”

  从现在的角度来看,他兴许是个“不正常”的人。他古怪,疯狂,在病魔与穷困的打击下一次次爬起,继续那没有物质价值的梦想。

  “满地都是六便士,他却抬头看见了月亮。”通过毛姆的笔下,我们看到了那个年代的众生相:“各种人士利用人性的弱点来挣钱。”人生面临着梦想与金钱之间的冲突有时令人难以抉择。但他选择了梦想,最宝贵也最廉价。在何等恶劣的条件下坚持心中的.清明,他的心一定是透彻的,像玻璃一样,能清楚地看见里面翻涌着的浪漫色彩。我非常钦佩他有出走半生的勇气,破开传统的观念与目光昂首阔步走向属于自己的梦想,梦想千金难买,勇气更是弥足珍贵。

  梦想与现实总是存在巨大的鸿沟。有时我们常常表现得太过于理想,有时我们又常常表现得太过于物质。我们的人生还很长,有热爱,有悔恨,但我坚信,只要心向未来,长路的彼端定是浪漫的彩虹。

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